giadalesuenuvole

Hello guys! Here I am with a card featuring the August release of So Suzy Stamps. I want you to focus on the quote by Lauren Bacall, an American actress named the 20th greatest female star of Classic Hollywood cinema.

This sentiment reminded me a beautiful quote of a beautiful movie:

"Sometimes, when you win, you lose" (from "What Dreams May Come")

Nobody can foresee the future, no one knows in advance the meaning of victories and defeats in life. We just fight: sometimes we win and sometimes we lose. Sometimes we are weak, sometimes we are strong.

Oggi vi presento questa card dedicata alla release di agosto di So Suzy Stamps. Vorrei che vi concentraste sulla citazione di Lauren Bacall, un'attrice americana considerata una delle figure femminili di spicco per quel che riguarda il cinema hollywoodiano.

Questa frase mi ha ricordato una bellissima citazione di un bellissimo film:

"Ogni tanto quanto si vince, si perde" (dal film "Al di là dei sogni")

Nessuno può prevedere il futuro, nessuno conosce in anticipo il significato di vittorie e sconfitte della propria vita. Combattiamo e basta: qualche volta ne usciamo vittoriosi, altre volte sconfitti. Qualche volta siamo deboli, altre volte forti.

Let's start showing how I made this card! First of all, I took a piece of white cardstock and I started blending it out with a bunch of Distress Inks (Mustard Seed, Spiced Marmalade, Abandoned Coral and a little bit of Seedless Preserves on the top).

I wanted to use the Blowing Tree as a branch: fall doesn't mean "lack of life", but "hope for the future". A kind of "sometimes, when you lose, you win". So I stamped the tree in the horizontal way with some Stazon Jet Black Ink.

Ma ora cominciamo a parlare della card! Prima di tutto ho preso un cartoncino bianco e ho cominciato distribuire il colore di una manciata di Distress Inks (Mustard Seed, Spiced Marmalade, Abandoned Coral e un poco di Seedless Preserves sul bordo in alto).

Ho voluto usare il timbro Blowing Tree come se fosse un ramo: l'autunno non significa "mancanza di vita", ma soprattutto "promessa e speranza di nuova vita". Una sorta di "ogni tanto quando si perde, si vince". Per cui ho stampato l'albero in senso orizzontale con dello Stazon Jet Black.

While my background was drying, I took a piece of black cardstock, I stamped the quote with some Versamark Ink, I covered it with white embossing powder and heat set it. Then, I cut the strip of black cardstock as a hill in front of a sunset, I glued the background onto a piece of black cardstock and the front panel on a piece of white cardstock.

Mentre il mio sfondo asciugava, ho preso una striscia di cartoncino nero, ho stampato la citazione con del Versamark Ink, l'ho coperta con della polvere da embossing bianca e l'ho embossata. A questo punto ho tagliato il cartoncino nero come se fosse una collina di fronte al tramonto, ho incollato il tutto sul del cartoncino nero, infine su del cartoncino bianco.

I really love how the background matches the sentiment and empowers the quote as well.

Falling leaves are the best, very detailed!

Sono davvero soddisfatta del risultato: lo sfondo si sposa perfettamente con la scritta e la valorizza.

Le foglie sono davvero bellissime, molto dettagliate!

Keep on fighting. Sometimes you win, sometimes you lose, but life isn't in black and white.

Today only free shipping on all orders over $25, so be sure to visit So Suzy Stamps Shop!

Thank you for stopping by!

Continuiamo a combattere. Ogni tanto si vince, ogni tanto si perde, ma la vita non è solo in bianco e nero.
Solo per oggi spese di spedizione incluse per tutti gli ordini sopra i 25$, quindi visitate il negozio di So Suzy Stamps!

Grazie per essere passati di qui!

Supplies used:

Win your battles

Blowing tree

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Hello everyone! Today I'm back on So Suzy Stamps blog with a new card that I created using several So Suzy Stamps supplies (all the stamps are listed below).

I started out by stamping 3 Line Flowers with some Versamark Ink over a piece of watercolor paper. I covered them with white embossing powder and heat set them. In fact I managed to colour the images with a couple of Lyra Hi Quality Art Pens: they reacted with water, giving a watercolored look to the flowers.

Ciao a tutti! Sono nuovamente protagonista sul blog di So Suzy Stamps con questa nuova card che ho creato usando diversi timbri di So Suzy (che sono tutti elencati in basso).

Ho cominciato stampando 3 Line Flowers con del Versarmark su del cartoncino per acquarelli. Ho ricoperto le timbrate con la polvere bianca e ho embossato con la pistola di calore. Infatti volevo testare un paio di Lyra Hi Quality Art Pens: si tratta di pennarelli che reagiscono con l'acqua, dando un effetto acquerellato ai fiori.

I let them dry, then I sprinkled some water drops on the flowers with a brush and I picked up some colour with a dry cloth. I added some details with my white gel pen and I fussy cut them.

Next I created my background: I chose some craft paper and I stamped the herb again and again using some Lawn Fawn Yeti Ink.

Li ho lasciati asciugare, dopodiché ho spruzzato delle gocce d'acqua sui fiori: il colore si riattiva a contatto con l'acqua, tanto che viene assorbito da un panno asciutto. Ho aggiunto qualche dettaglio con la penna bianca e poi li ho ritagliati.

Successivamente ho creato lo sfondo: ho scelto del cartoncino craft e ho stampato il fogliame più e più volte con del Pigment Ink bianco.

Then I took a large strip of brown cardstock, I fixed the flowers and I added the sentiment "Be what you want to be" right down the unusual blue flower. I used white embossing powder again, in order to make the sentiment stand out.

Poi ho ritagliato una striscia di cartoncino marrone, ho incollato i fiori ed ho aggiunto l'augurio "Be what you want to be" subito al di sotto dell'originale fiore blu. Ho usato di nuovo della polvere bianca, con l'intento di far risaltare la scritta.

I finished my card by fixing the brown strip on the craft paper. Then I glued down the panel on a piece of white paper and finally on a top folding card.

In this close up photo I hope you can also see the shine of the Wink of Stella Clear Pen on the petals.

Ho finito la card incollando la striscia marrone sul cartoncino craft. Ho fissato il pannello su un foglio bianco e il tutto sulla base della card.

In questa foto spero che riusciate a vedere la brillantezza del Wink of Stella sui petali dei fiori.

The Floral and Foliage Stamps by So Suzy are really the best: you can use them both for graphic background and colorful critters.

La sezione Fiori e Fogliame di So Suzy è davvero il meglio: si possono usare entrambi sia per sfondi grafici sia per ritagliarli e colorarli.

Here is the list of all the stamps I used:

Line Flower

Herb 1

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Non è un refuso, l'accento ci vuole: cardmaking è gentilezza.

Quando mi chiedono del mio hobby o mi trovo a dover rispondere a domande specifiche a riguardo, capita che la giustificazione prenda il sopravvento sulla passione. Come fai a spiegare a qualcuno che non ti conosce - o che non conosci - ciò che provi quando cerchi il colore giusto, sfiori un cartoncino per verificarne la grammatura, assisti alla fusione delle polveri da embossing o osservi l'immagine che hai appena timbrato prendere vita mentre la colori?

E soprattutto, come trovare le parole giuste per trasmettere la fiducia che hai verso il cardmaking e scavare un poco più a fondo per rispondere al classico "perché lo fai"? Fortunatamente ho trovato questo video di Jennifer McGuire, una delle creative made in USA che seguo da tempo e che amo definire "quella con più cuore".

Non mi stanco mai di rivedere questi 2 minuti di video: una donna che crede nella gentilezza e nel bisogno di diffonderla. La stessa gentilezza che cerco di avere nei confronti del mondo e che si manifesta in una incredibile statistica: la quasi matematica certezza che verrò fermata per strada da qualcuno che ha bisogno di indicazioni, di un'informazione, o anche solo che ha voglia di chiacchierare (e chi ha provato a passeggiare con me sa di cosa parlo).

Dicevo, Jennifer nel video non è solo di una chiarezza disarmante, ma esemplifica come diffondere gentilezza. E non è forse quello che già provo a fare, ovvero recapitare ad amici vicini e lontani un biglietto creato e dedicato a loro? Insomma, queste cose già le sapevo, ma lei le dice e le trasmette con una forza ed una carica emozionale uniche.

In questo post voglio condividere due momenti di gentilezza, ovvero due card che ho realizzato e consegnato di recente. Sono diverse, ma hanno anche diversi punti in comune: entrambe contemplano un tema naturalistico e per entrambe ho usato la stessa combinazione di Distress Inks. Al momento è la mia preferita, tanto che se potessi ci condirei anche la pasta: Scattered Straw, Spiced Marmalade, Cracked Pistachio e Peacock Feathers. Ho sfumato tutti questi colori con il blending tool e con mano leggera, ho bagnato con qualche goccia d'acqua e ho poi usato uno stencil per creare una texture tono su tono per impreziosire lo sfondo.

Ho ritagliato due sagome di farfalla con la Big Shot (usando le fustelle dello starter kit), una piena ed una "intarsiata", entrambe su del cartoncino bianco. Ho colorato con gli stessi distress e nello stesso modo la seconda farfalla, questa volta con mano più decisa. Ho aggiunto del vellum embossato sotto le due farfalle, che ho incollato una sull'altra lasciando libere le ali. Ho concluso con l'augurio e una piccola striscia di cartoncino nero su un lato.

La seconda card è molto più delicata e sfumata, tanto che rende sicuramente meglio dal vivo che in foto. Gli unici colori presenti sono dati dalla sopracitata combinazione di Distress Inks, che ho sfumato partendo dall'angolo in basso a destra, via via a salire. In precedenza avevo già provveduto a stampare le farfalle di un set Clearly Besotted e i rami di foglie di So Suzy Stamps sullo stesso cartoncino, embossandole poi con della polvere bianca: l'embossing resiste ad acquarelli e Distress, per cui il colore penetra solo dove non c'è la polvere fusa.

Ho voluto mantenere questa card il più elegante e semplice possibile, per cui ho aggiunto solo un piccolo banner con l'augurio embossato in oro.

Citando Jennifer, il mondo ha sempre più bisogno di gentilezza, premura ed educazione.

Regalare positività, sorrisi e biglietti fatti a mano - pur senza negarci momenti di negatività e fragilità, anzi - non cambierà il mondo, ma può migliorare la vita di alcune persone. Anche la nostra.

E queste non sono cose da poco.

Perché ognuno raccoglie ciò che semina, di questo sono convinta.

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Hi there! Today I'm going to share with you a quick black and white card using some So Suzy Stamps supplies.

The sentiment says "Be what you want to be" - one of the most important mantra in my life.

Ciao a tutti! Oggi torno a pubblicare per So Suzy Stamps questa velocissima card in bianco e nero, realizzata utilizzando timbri di So Suzy.

L'augurio recita "Sii ciò che tu vuoi essere" - una dei mantra più importanti per me.

I thought the Fancy Butterfly should have worked well with this quote, that reminded me a dramatic movie: The Black Swan.

Ho pensato che la Fancy Butterfly sarebbe stata benissimo con questa frase, che mi ha ricordato un film drammatico che mi ha molto colpito: il Cigno Nero.

This is the story of a dancer, a ballet company and the production of "Swan Lake". This ballet requires a dancer who can play both the White Swan with innocence and grace, and the Black Swan, who represents experience and sensuality. As Yin and Yang, everyone has light and dark forces that are opposite but complementary too: we can choose "what we want to be"everyday.

So I thought "What about a black and white butterfly?"

Il film narra la storia di una ballerina, una compagnia di ballo e la messa in scena del Lago dei Cigni. Questo balletto richiede una ballerina che possa interpretare sia la parte del Cigno Bianco con innocenza e grazia, sia quella del Cigno Nero, che rappresenta l'esperienza, l'inganno e la sensualità. Come Yin e Yang, ognuno ha luci e ombre che si oppongono e al contempo sono complementari: possiamo scegliere ogni giorno da che parte stare e chi vogliamo essere.

Per cui ho pensato "E se realizzassi una farfalla in bianco e nero?"

This is a really simple card. I just heat set two Fancy Butterflies: I stamped the first one on a piece of white cardstock and I covered it with black embossing powder, while for the second one I used white embossing powder on a piece of black cardstock. I cut the butterflies in a half - so that you could create 2 cards in a row. Then I took two different halves and I glued them down on a piece of grey cardstock. I stamped the sentiment on a white cardstock using some Jet Black Stazon Ink in order to have a good impression. I sticked the butterfly down and the card is finished.

La card è molto semplice: di seguito trovate anche un brevissimo video tutorial sottotitolato in inglese, per cui riassumo qui i punti fondamentali. Ho embossato due farfalle: la prima stampata su del cartoncino bianco con della polvere nera, la seconda all'opposto. Ho tagliato le due farfalle in due metà - così è possibile creare due card in una volta sola. Poi ho preso le due diverse metà e le ho incollate su del cartoncino grigio che ho ritagliato come fosse una cornice. Ho stampato la frase con dello Stazon nero e ho incollato la farfalla.

This is a video tutorial showcasing how I made this card:

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Hi there! Today I'm sharing with you a card for So Suzy Stamps: for the month of July we are just revisiting previous stamps -in particular some quotes-. I've chosen this beautiful quote from Chanel:

Ciao a tutti! Oggi vi mostro la mia ultimissima card per So Suzy Stamps: per il mese di luglio stiamo rivisitando alcuni dei timbri già presenti nello shop, in particolare alcune citazioni famose. Io ho scelto questa bellissima frase di Chanel, che sento molto mia:

This card is a little time consuming, but it was worth it. I took a piece of watercolour cardstock and I stamped the sentiment on it - right in the center - with some Memento Tuxedo Black Ink. Then, I masked the quote with a piece of post-it tape that I stamped and placed over the sentiment.

E' stata una card piuttosto lunga da creare, soprattutto per via della colorazione, ma ne è valsa la pena. Ho preso del cartoncino per acquarelli e ho stampato la scritta al centro con del Memento Tuxedo Black Ink. Poi ho coperto la citazione con un post-it su cui avevo già stampato la stessa frase (così da avere dei punti di riferimento su dove posizionarlo).

I decided to create a one-layer card using this Line Flower that I coloured as a poppy, a very elegant flower:

Ho deciso di creare una one-layer card usando questo Line Flower che ho colorato come un papavero, un fiore che ho sempre visto e ritenuto molto elegante:

I stamped a lot of poppies all around the sentiment with the Memento Tuxedo Black, while the post-it tape was protecting the quote. This is the final result:

Ho stampato molti papaveri intorno alla scritta, sempre con del Memento Tuxedo Black, mentre il post-it faceva il suo lavoro e la proteggeva. Questo è il risultato finale:

At this point, I removed the post-it tape and I coloured all the poppies with some promarkers (Orange, Berry Red and Burgundy), one petal at a time. It took me a lot of time, but I'm very satisfied. Then I used my white gel pen for the center of the poppies and a black pen to trace a line all around the sentiment.

A questo punto ho rimosso il post-it e ho colorato tutti i papaveri con alcuni promarkers (Orange, Berry Red e Burgundy), un petalo alla volta. Mi ci è voluto un po' di tempo, ma sono davvero soddisfatta. Poi ho utilizzato una penna bianca per rimarcare l'interno dei fiori e una penna nera a punta fine per tracciare le linee attorno alla citazione.

I added a touch of shimmer on all the petals with the Wink of Stella Clear Glitter Pen.

I'm really in love with the "Déco" look of this card! And the font of the sentiment is simply perfect.

Ho aggiunto un tocco di brillantezza con del Wink of Stella Clear Glitter Pen, che ho passato su tutti i petali. Adoro la grafica "Deco" di questa card! E il font della citazione è semplicemente perfetto.

At the end I took a piece of black cardstock, slightly bigger than the front panel, and I glue down the watercolour piece on it.

Alla fine ho preso del cartoncino nero, leggermente più grande del pannello fiorato, e ho incollato quest'ultimo su di esso per formare la base della card.

If you're searching for more inspiration, visit the So Suzy Blog to see what the Design Team has created.

Our coupon code are expired, but we have another big news for you! So Suzy Stamps is doing free shipping on July 1st (Today only!) for all orders over $25 and that does include international orders as well. What are you waiting for? Check out the So Suzy Stamps Shop!

Se siete in cerca di ispirazione, non dimenticate di visitare il Blog di So Suzy. Qui troverete tutte le creazioni realizzate dalle colleghe del Design Team.

I nostri codici sconto sono scaduti, ma c'è un'altra grande notizia per voi! So Suzy Stamps vi sconta le spese di spedizioni solo per oggi (1 Luglio) per tutti gli ordini sopra i $25 anche internazionali! Cosa state aspettando? Fate un bel giretto sullo shop!

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Hi there! Today I'm sharing another sympathy card featuring So Suzy Stamps June Release. The starting point was this sentiment:

Oggi vi mostro un'altra card per condoglianze che ho realizzanto utilizzando un bellissimo augurio dell'ultima release di So Suzy Stamps:

I just wanted to set a scene that would fit the idea of "a memory becoming a treasure" and I had a couple of stamps that I thought would work perfectly with it.

I started by stamping the frame from a KaiserCraft stampset on a piece of regular white cardstock using some Versarmark Ink. I covered it with some gold embossing powder and I heat set it. I also stamped some little flowers from an old MME stampset with Versamark Ink, but in this case I used some white embossing powder.

Proprio partendo da queste parole ho cercato di costruire una card che si adattasse all'idea di "una memoria che diventa un tesoro". Fortunatamente ho trovato un paio di timbri che ho pensato fossero perfetti per questo.

Ho iniziato stampando la cornice da un set di timbri KaiserCraft su del cartoncino bianco usando del Versamark ink, ideale per l'embossing a caldo. Ho ricoperto la scritta con la polvere da embosser dorata e l'ho scaldata. Ho stampato nello stesso modo anche alcuni fiori da un vecchio set di timbri MME, ma in questo caso ho usato della polvere da embossing bianca.

After I had everything heat embossed, I cut the frame and I add a piece of vellum in its window. Then I used three shades of Distress Inks (Peacock Feathers, Cracked Pistachio and Picked Raspberry) in order to colour the flowers with the blending tool. I let them dry and I cut them out.

Dopo aver embossato tutto per bene, ho ritagliato la cornice e ho aggiunto un foglio di vellum al centro, a chiudere la finestra. Poi ho usato 3 tinte di Distress Inks (Peacock Feathers, Cracked Pistachio e Picked Raspberry) e li ho usati per colorare i timbri stampati - e che essendo embossati resistono alla colorazione - usando il blending tool. Ho lasciato asciugare e li ho ritagliati.

Then I die cut another piece of white cardstock with the largest of the Stitched Rectangle Dies from Lawn Fawn and I slightly blended the borders with some Cracked Pistachio Distress Ink. I stamped the sentiment with some Versamark Ink and I heat set it with some gold embossing powder.

At this point I built my scene: I glue the flowers on the bottom right corner of the frame with some regular adhesive and then I sticked the frame with some foam adhesive to the cardstock. I put the front of the card on a piece of side-folded cardstock and I add some shimmer with the Wink of Stella Clear Glitter Pen.

Successivamente ho fustellato un altro cartoncino bianco usando il più largo degli Stitched Rectangle Dies di Lawn Fawn e ho sporcato leggermente i bordi con del Cracked Pistachio Distress Ink. Ho stampato anche l'augurio con il Versamark ink e l'ho embossato sempre con della polvere oro.

A questo punto è bastato assemblare il tutto: ho incollato i fiori nell'angolo inferiore destro della cornice con del semplice biadesivo e ho poi incollato la cornice sul cartoncino distressato con del nastro gommato. A questo punto ho fissato il tutto sulla base - un cartoncino bianco con piega laterale - e ho aggiunto un ulteriore tocco di brillantezza con del Wink of Stella Clear Glitter Pen.

Can you see the magic?

Riuscite a vedere la magia?

I love the bunch of flowers growing from the golden frame, like a memory becoming a treasure:

Adoro questo mazzo di fiori che sembra nascere dalla cornice dorata, proprio come se la memoria stesse fiorendo e diventando un tesoro:

Only one week left to use the coupon code GIADA10 to get 10% off all Stamps and Ink Bites (until June 30th). By the way, have you seen the Ink Bites Reinkers? You can find interesting news here.

See you next time!

Vi ricordo che avete solo una settimana per usare il coupon GIADA10 per avere il 10% di sconto su tutti i timbri e gli Ink Bites (fino al 30 giugno). A proposito, avete visto la novità? I nuovissimi Ink Bites Reinkers! Troverete maggiori informazioni qui, intanto io vi aspetto per la prossima creazione!

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F e l i c i t à .

No, non ho adottato un gattino. Mettetevi comodi, ora vi spiego.
Volevo scrivere tanto e di tante cose legate alla felicità, ma una volta messe nero su bianco non riuscivo a decidere da dove partire. Per cui parto da un dettaglio di per sé poco importante, ma che non voglio sminuire assolutamente: questo blog ha appena compiuto 3 anni.
Lungi da me fare bilanci, me ne sono accorta quasi casualmente. Eppure ciò che ho capito della felicità - e parte della felicità di oggi - è dovuta ed è partita proprio da questo blog. Per me la felicità non è una personificazione divina come la "Dea Bendata", né un'entità astratta e tanto meno universalmente intesa. Per me la felicità ha un nome. Anzi, si declina in tanti nomi.
E' un insieme di momenti e di mete "etichettabili" di questo viaggio in mare aperto di cui noi siamo unici timonieri. E la bussola, la nostra unica bussola, siamo noi stessi e ciò che vogliamo essere.

Il segreto di Pulcinella sta proprio nel prendere le misure della nostra personale felicità, convogliando le nostre energie in ciò che ci fa stare bene, creando circoli di virtuosa positività, collezionando singoli momenti che tenuti insieme compongono un mosaico di vite. Ognuno ha la sua personale ricetta, la sua bussola. Ed è importante tenerla tra le mani soprattutto quando il mare è in burrasca. Perché la felicità non è uno status quo: mantenerla in vita non è facile, raggiungerla ed aggiungere tasselli tenendo tutto in equilibrio è complicato, cavalcare l'onda del cambiamento -inevitabile- senza incrinare la barca ancora più difficile.

Quest'anno ho collezionato tanti piccoli momenti di felicità (così come di sconforto soprattutto in questo periodo, come è giusto e umano che sia). Uno dei momenti che più mi ricaricano sono gli incontri con persone speciali, ovvero come piacciono a me. E quando ho letto che Rita di Faccio e Disfo, artigiana che seguo da anni, avrebbe tenuto il suo primo mercatino a Milano... beh, non potevo lasciarmi sfuggire l'occasione di conoscerla e abbracciarla. Ho preso la decisione prima che la timidezza prendesse il sopravvento su tutto. Ho preparato per tempo un segnalibro personalizzato ed una piccola card di ringraziamento.

L'ispirazione per il biglietto? Il nuovo coinquilino di Rita: il gattino Fedele.

Volevo creare una card molto semplice e dai colori chiari, quasi un bianco su bianco sporcato qua e là. Ora ve la racconto, ma potete anche guardare il video-tutorial (è sottotitolato in inglese, ma semplicissimo da seguire anche per chi non è anglofono!): si tratta di un primo tentativo, una sorta di "buona la prima!" perché a furia di trovare alibi riguardanti condizioni di ripresa non ottimali, tempo e incompetenza stavo rimandando da tanto tempo. Il video non è perfetto, ma gli esperti dietro le quinte mi hanno assicurato che "non è male": se vi va di guardarlo fatemi sapere che ne pensate!

Dicevo, il protagonista è Fedele. Proprio per questo sono partita da uno dei gattini di Some Odd Girl, l'ho timbrato con del Versamark su un foglio acquerellabile e l'ho embossato a caldo con della polvere nera. Lo svantaggio di questa polvere è che rischia di sporcare il progetto: si infila ovunque e un singolo granello rischia di lasciare il segno, se trascinato. Poi sono passata alla colorazione con gli acquarelli, molto semplice ma fedele (per l'appunto); ho lasciato asciugare e poi ho tagliato il gattino seguendo i bordi, coprendo eventuali spazi bianchi con un pennarello nero.

Per lo sfondo mi sono affidata alle fustelle Lawn Fawn: ho ritagliato una cornice bianca utilizzando le due fustelle più grandi all'interno del set ed ho fustellato un rettangolo per la scena centrale, su cui ho creato il cielo nuvoloso grazie al Distress Ink Tumbled Glass combinato ad una striscia di carta fustellata per rendere l'effetto delle nuvole. Ho fustellato un altro cartoncino delle stesse dimensioni a 3/4 di altezza con il Glassy Border sempre Lawn Fawn, passandoci una leggera mano di Distress Ink Shabby Shutters. Infine ho assemblato tutto, aggiungendo un piccolo banner bianco con l'augurio timbrato in Memento Tuxedo Black.

E come promesso, vi lascio il link al primo video (mi auguro di una lunga serie):

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